在中国画史上，泼墨画山水，始于唐代的王洽。朱景玄的《唐朝名画录》和张彦远的《历代名画记》均有记载，而且说得甚为神奇。王洽的泼墨一次在中国画史上有重要意义的艺术试验，目的是利用水墨的浓淡变化来生动地表现大自然的山光水色和烟云变幻出没的景象。而泼彩山水画，在古代绘画中没有很典型的作品。泼墨、泼彩法是古代画家在花卉画中直接以色代墨，以墨代色时，随之产生的，进而被运用到山水画里。泼墨泼彩法在山水画中得以充分应用的，当推张大千先生。他的成就影响了许多人，使泼墨泼彩法推广了开来。成了中国画坛上一代宗师。

　　方然是上世纪60年代出生的山水画名家，在书法绘画方面有较好的天赋，并在对多名画家作品的描摹中领悟山水画的创作技巧。他追崇张大千画风的同时深得大风堂再传弟子游三辉的言传身教，并在其作品中继承了大师的画风。

　　方然的泼墨泼彩山水画，继承中求变化，给予了泼墨泼彩新的气息，即有泼墨凝重之笔力，也有泼彩清新之韵致。别开生面地创造了他自己的山水画风。尤其在泼彩上，借鉴西方现代绘画，使色彩的配置和浓淡变化具有丰富性和强烈的视觉效应。把抽象与具象结合起来，以抽象蕴涵具象。

　　泼墨泼彩，大千意境。融汇自然之大象，潜物态之有形于无形之中，取变幻之无形于有形之理。以墨破水、水破墨之法，生泼墨之奇效;渗色破墨、墨破色之妙，得泼彩之意趣。写山脉青黛于连绵，云水浩淼于空蒙;渲差枝枯木于烟罗，染江山莽原于千里。或天泉飞韵于溪壑，禅寺鸣钟于林隐，或精舍高居于云岭，溪风飘红于谷底。或行吟策杖于幽径，轻舟伴唱于航行。此乃方然胸中之大邱壑大意境矣。

　　欣赏方然的泼墨泼彩山水画，我们可以感受到画家将自己的心灵语言、专业技艺将山水美景艺术地展现出一幅幅山川林立、奇峰险峻的峡谷风景和帆影点缀的和谐美景。

　　方然的泼墨泼彩画作，颇有张大千画作的风格，得益于张大千的再传弟子台湾著名画家游三辉先生的言传身教，在继承张大千画作风格的同时，立志另辟蹊径，自立新风。

　　方然曾在画跋中题道：承三千大千之风，师宗得心源之法;取四海三江之水，泼流光异彩之色;开气韵生动之韵，创云水幻化之境。追风大千宗师之大学，向心游老师尊之心法，惨淡经营与苦心，迁想妙得于灵感。以笔墨为心灵律动，寄青绿为心画忠魂，感悟自然，超乎自然。

　　方然的泼墨泼彩，是传统的延续，新意的开创。青绿山水，是以石青、石绿、朱砂等矿物性颜料为主调的设色山水，水墨设色是以植物性颜料为主调的山水。水墨重彩，却又依托于画家独特的感悟，灵性的烘托。整个氛围的烘托同样以山水的沉稳意境为主，山水，云雾也是主体因素，看似无心的绿色烘托，其实是整个作品的精髓，充满了灵魂的展现，精神的超脱。

　　“水墨本无形，干湿浓淡间。随心写万物，挥洒自清远”是他的神韵参透之功，同样也是水墨山水世界的意境阐释。我们在领略一种显示空远之美时，更是品味一份超然之独特。

　　水墨于心，青绿为魂。在他的作品中我们既可以体会到一种山水的古朴意境之美，显示着天人合一的脱俗气韵，更在于青绿之色运用中，透露着雅致与仙境之美幻。尤其诗与画之完美融合，蕴情于文人气质之雅怀。

　　“水墨游离写丹青，崇山峻岭披流云。一泼烟雨横江过，轻舟飘摇载歌行”。方然引用了这首自作题画诗来形容纯粹水墨艺术在他心目中的地位，也在这首诗的清缈意境中让人感受青绿山水那独特的艺术魅力。

　　方然的山水世界，充满了传统笔墨的传神功底，飘渺的意境，绵延的山势，云雾的空渺，山林的掩映都在他的山水世界中一一展现，与此同时的设色之美，翡色之魅在这种仙幻的意境中增添了别样的生动气息，颇具大师的随性之风，透露着对于水墨心法的独特领悟，十分引人入胜。

　　 2011年5月