方然的作品，气势恢弘又不失秀气之美，细细品味中，别有一番风格。欣赏方然的泼墨泼彩山水画，可以感受到画家将自己的心灵语言、专业技艺和山水美景，艺术地展现在一幅幅山川林立、奇峰险峻的峡谷风景和帆影点缀的和谐美景中……(一)

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　　5月11日，香港特区政府民政事务局在香港会展中心举行“全球500强水墨精英”获选名单新闻发布会。我市画家方然以《梦幻黄山图》作品，入选“全球水墨画大展”同时进入“全球500强水墨精英”之列。

　　这是一起为庆祝香港回归20周年，推动全球水墨画艺术的发展，并由香港特区政府民政事务局牵头发起的重大文事艺术活动。这次全球水墨画大展既是香港有史以来最大规模、最高水准的中国水墨画艺术大展，更是世界美术史上首次大规模和高水准的水墨画大展。本次大展得到了黄永玉、范增、刘大为、何家英等国内顶尖级画家的积极响应、参与。

　　方然创作的《梦幻黄山图》以黄山胜境为创作主题，注重“奇松、怪石、云海、日出”的幻妙景观的描写。尤其应用“泼墨泼彩”的表现手法，恰到好处地展现黄山那幻化、瞬变的自然气象。

　　在屯溪老虎山脚下的“大风草堂”工作室，巧遇刚从香港参加“全球500强水墨精英”新闻发布会归来的方然，话题自然多了起来。

　　(二)

　　方然自小与绘画結缘，上小学时就爱涂鸦，14岁照着传统山水画册中的一幅《溪山访友图》反复临摹有数十遍之多。青年时期，他经常抄写乡村红色宣传栏，画农村演出舞台布景，早在四乡八邻就有了小名气。他这一兴趣、爱好，引起了当时歙县文化局蹲点乡村文化站干部傳炳奎老师的注意，他让方然坚持画传统山水画，并教授他一些绘画的基本功法。就这样，方然按着《溪山访友图》以及钱松嵒、刘海粟等画作的意境，把家乡的山水草木，村落民居，亭台楼阁画进他自己的作品之中。

　　“非临帖，勿以练书;非摩古，勿以学画。长江之长，万里有源;华木之高，千丈有根。书画同源一流，万变不离其宗”。这就是方然对那段时间深刻感悟。

　　为了谋求生计，方然到黄山温泉区域一家“对外文化一中心”从事书画创作与销售。此外，利用业余时间，他除了偶尔雕刻一些竹刻作品，那就是坚持写生绘画。黄山是画家的摇篮。面对气象万千的黄山，面对刘海粟、李可染、钱松嵒、陆俨少众多的大师的人作品，他怦然心动，决心以黄山为创作源泉。他画黄山的一年四季，画黄山的日出日落，画黄山的云蒸霞蔚，画黄山雄伟壮观。在他眼里，在他心里，无不感到黄山就是一幅天然的泼墨泼彩画卷。

　　方然深有体会地告诉我们：“学习传统与临摩古画是掌握中国绘画功法之重要途径，要一天不辍、长期不怠、一丝不苟地学;不但要做到心领神会，更要达到潜移默化。多临多学，多感多悟，多思多想，多走多看。只有手上有了功夫，心里有了东西，才能够得心应手，恰到好处地把心里所要表现的意境表达出来!”

　　(三)

　　泼墨、泼彩法是古代画家在花卉画中直接以墨代色时随之产生的，进而被运用到山水画里。泼墨泼彩法在山水画中得以充分应用的，当推名震画坛的张大千先生。

　　方然的泼墨泼彩山水，得益于张大千关门弟子、台湾著名画家孙家勤先生的言传身教。在继承张大千画风的过程中，方然力求在形式与风格上有所新突破，以期形成自己独持的风格。方然曾在画跋中题到：承三千大千之风，师宗得心源之法;取四海三江之水，泼流光异彩之色;行气韵生动之笔，创云水幻化之境。追风大千宗师之大学，以笔墨为心灵律动，寄青绿为心画忠魂，感悟自然，超乎自然。

　　读方然的作品，气势恢弘又不失秀气之美，细细品味中却别有一番风格。欣赏方然的泼墨泼彩山水画，可以感受到画家将自己的心灵语言、专业技艺和山水美景，艺术地展现在一幅幅山川林立、奇峰险峻的峡谷风景和帆影点缀的和谐美景中。方然以泼墨之法展山之厚重，以灵动之笔，写出水之毓秀;以唯美之诗情，点醒诗画之意境，用鲜明亮丽之色点缀其山峦云峰之间，也证实着他：承传大千泼墨山水之风，生发泼彩清新流韵之气。一位台湾收藏家说，在方然泼墨泼彩作品中，我们可以从中回味张大千国画带给我们新的精神感受。

　　(四)

　　方然泼彩泼墨时的那种水墨交融，瞬间产生的奇妙效果，青绿直接过渡，青色与墨色的融合晕染，让人觉得是不能再行复制，也是无法复制的绝妙。

　　方然说，墨使色明，色使墨灵。他用浅绛表示秋山秋树，点白与原色表示严冬雪花，石青与墨绿表达春夏变幻莫测的万千景象。青绿山水，是以石青、石绿、朱砂等矿物性颜料为主调的设色山水，水墨设色是以植物性颜料为主调的山水。水墨重彩，却又依托于画家独特的感悟。

　　方然创造了自己的山水画风，尤其在泼彩上，借鉴西方现代绘画，使色彩的配置和浓淡变化具有丰富性和强烈的视觉冲击效应。他把抽象与具象结合起来，以抽象蕴涵具象。方然说，画画墨法，层层如积，厚重氤氲。若擅于暗处点灯，便可得遍体通灵;若妙于亮处掩帘，便可于朦胧中藏笔墨之意趣。作画笔墨其法即为：于明于暗，阴阳互补，于疏于密，疏密相间。方然说，权衡笔墨之轻重，便可尽得矛盾相生之美。故而，泼墨泼彩，潜物态之有形于无形之中，取变幻之无形于有形之理。以墨破水、水破墨之法，生泼墨之奇效;渗色破墨、墨破色之妙，得泼彩之意趣。

　　“水墨本无形，干湿浓淡间。随心写万物，挥洒自清远”，方然如此阐释自己的神韵参透之功，和云水幻化的水墨山水意境。方然的画让我们在领略一种空远之美时，更让我们品味一份超然之古朴。他所画山水，线条苍涩老辣，极具层次感，用墨浑然沉郁，尤其泼彩极具流动之节奏感和冲击力，给人以无比想象唯美空间。

　　(五)

　　我认为方然的画作，应当属于文人画的范畴。这种看似“信手涂抹”的作品，它所表达的是一种文化内蕴和美学文化思想的超然表达。品读方然山水作品，奇绝跌宕，飘渺峰峦，淡远烟水，苍虬古树，文跋诗赋，无一不展现着文人之儒雅、率性。

　　“泼墨泼彩溯大风，淋漓青绿系画魂。自有胸怀大丘壑，意境清远写雄浑。”画之意境正是画家心境之写照，这是方然题画原创诗，也是他山水画创作之一贯文心意用。水墨于心，青绿为魂。在方然的作品中我们既可以体会到一种山水的古朴意境之美，显示着天人合一的脱俗气韵，更可在大青绿之色运用中，体会雅致与美幻。

　　欣赏方然的画作，总会给予你这样一种感觉：有诗有画，以诗入画，以画释诗，相得益彰，诗与画之完美融合，更蕴含一份文人气质。“水墨皆意境，人在画中游”。比如他的《山江绚丽图》：青峰浴霞岫含烟，云雨横江舟泊闲;闻到洒香迷人醉，松风吹醒枕浪人。情景相融，三五文人游山玩水，享受自然的闲情逸致跃然纸上;《云水禅心图》题款如是：松风带笑净空山，每见烟岚如枫香;佛缘所向云水渡，一片禅心自怡然。用浅绛泼彩将徽州高山村落那种临崖而居、松涛阵阵、云雾飘渺、丹枫流翠表达的淋漓尽致……

　　安徽省美协主席张松曾对方然《烟江暮霭图》评价道，用墨浑然天成，用笔疏密简繁恰到好处，水墨清润透明，意境空远灵幻，又赋予自己的诗情画意，足可谓精品之作。中国现代美学评论家徐恩存先生则认为，方然的作品将黄山幻境，四时变化，造化神功皆于笔端，形神兼备，虚实交映，艺术之再造奇观也。

　　(六)

　　方然的“砚边墨语”谈到绘画功力时说，“功”乃功夫之历练，“力”是功夫见长之表达。功之以气练，力之以心发。书画之笔墨发功与用力，不外乎“内力”即柔功，于“外力”即刚劲，尤以“内力”见长。古文人书画，都擅内运之力;江湖侠士，尽善张力，大有“剑拔弩张”之杀气。书画谓之“文道”，以“雅”为尚，当以内运发力方可见其“功法”之炼也，笔墨之耐人寻味处，妙尽在于此矣!足见，这便是方然自我的笔墨造诣的深蕴写照。